蔣欽民導演的電影《不想和你有遺憾》11月30日起在全國上映，這部由丞磊、索微領銜主演的影片，講述了康賽、小西等青年人在追求“詩與遠方”的過程中遇見愛、感受愛、學會愛的故事。

　　作為蔣欽民導演“戀愛三部曲”的收官之作，這部投資成本并不算高的文藝片，上映20多天后票房已突破1700萬元。在得到市場認可的同時，影片更收獲良好口碑，同時在文旅融合方面也作出了卓有成效的貢獻。為此，本報記者對蔣欽民導演進行了專訪，請他就愛情文藝片創作、“文旅大電影”模式探索等話題，暢談自己的實踐與思考。

　　中國藝術報：在當下這樣一個自媒體發達、生活節奏飛快的時代，您為何會選擇創作《不想和你有遺憾》這樣一部講述上世紀80年代青年詩人生活與理想的電影？

　　蔣欽民：影片是基于姚鄂梅的小說《像天一樣高》改編創作的。我在十幾年前就讀過這本書，當時感覺特別喜歡，因為書中對上世紀80年代的詩意描述、對當時青年詩人群體的表現，特別能打動曾經親歷過那個詩歌“黃金時代”的我。所以我早在2009年就買下了小說版權，并且決定要根據它改編創作一個劇本乃至一部電影。

　　恰恰是在現在這樣一個經濟快速發展、物質十分充裕的時代，我反而覺得拍攝《不想和你有遺憾》這樣一部講述青年人追求“詩與遠方”的電影更有價值，也更具意義。我們常說上世紀80年代有很多“文藝青年”，但這個“文藝青年”群體的情感訴求和精神內核是什么？相信很多當下觀眾，尤其是年輕觀眾并不清楚。也正因此，當今的年輕人才不能理解那個時代為何會出現“全民寫詩、全民讀詩、全民愛詩”的“奇特”現象。所以我希望如今的年輕人在看過《不想和你有遺憾》后，能夠理解40年前年輕人的所思所想，知道那個時代的“理想主義”究竟是怎樣的，進而與他們產生情感共鳴。

　　中國藝術報：這樣一部看起來相對“小眾”的電影，在籌備和拍攝過程中，是否會遇到一些困難？

　　蔣欽民：《不想和你有遺憾》是在2018年啟動拍攝工作的。雖然版權早在2009年就拿到了，但我一直因為各種其他工作，沒有全身心地投入到這部電影的創作中來。直到2018年，我覺得拍這部電影的事不能再拖了，因為自己的生活積累、情感積淀和創作激情都已經到位了，所以就啟動了拍攝。影片拍攝完成后，正好遇到了新冠肺炎疫情暴發，因此做后期和搞宣發的進度就被嚴重拖慢了。直到近兩年，我們的電影市場快速復蘇，加上文旅融合成為大趨勢，這部具有“文旅大電影”特質的文藝片終于在今年水到渠成地上映了。

　　中國藝術報：在創作中，您是否有意讓這部講述青年詩人故事的影片，更加貼近當下普通觀眾？

　　蔣欽民：我們的確做過很多有意識的嘗試和努力，比如在宣發上突出吸引年輕觀眾的元素、后期對色彩進行渲染、把音樂鋪得更滿一些，以及強化片尾曲的流行性等，因為我們很清楚，不管是文藝片還是商業片，如果無法觸達更多觀眾，那么它創作上的意義和價值就會衰減。

　　但與此同時，我們創作表達的內核不會因為這些貼近觀眾的手法而受到影響，該堅持的原則我們絕不會放棄。我始終認為，在當下的電影市場中，應該有不同類型的影片供觀眾選擇，既要有“互聯網思維”導向的作品，也不能缺少凸顯“作者意識”的作品。

　　中國藝術報：您有沒有深入了解觀眾尤其是年輕觀眾對影片的反饋？

　　蔣欽民：了解過，相對來說比較兩極分化。我覺得，這部電影的上映有點像在工業化主導的電影市場里做一個實驗。有觀眾認為，這電影的節奏太慢、故事太繞，還有觀眾認為，這電影的創作觀念太過陳舊、與時代脫節；但更多的觀眾卻認為，這是一部難能可貴的“詩電影”，填補了電影市場上的空缺，影片所傳達的“理想主義”觀念、“詩與遠方”情懷、“大膽追夢”故事，包括影片故事發生地內蒙古自治區興安盟阿爾山如畫般的美景，都能給自己帶來獨特的感觸和治愈。

　　中國藝術報：“詩電影”這個概念很有特色，您是如何定義這種影片類型的？

　　蔣欽民：從廣義上來說，“詩電影”可以是藝術手法充滿詩意的電影；從狹義上來說，“詩電影”也可以像《不想和你有遺憾》一樣，就是專門講述詩人生活、以詩歌為表現重心的電影。我是按照詩的規律、詩的意象來創作這部影片的，無論主題、結構、故事、人物還是情緒，都充滿詩的氣質和韻律。影片中所展現的“詩與遠方”，就像琥珀一樣，隨著時間的流逝，會越來越動人、越來越閃光。

　　至于影片中的詩歌作品，我們在全國范圍內展開征集，只要符合主人公心境、符合影片意味意向的作品，都在我們的考慮范圍之內。最后，我們從數量龐大的征集作品中精選出20首詩作，其中還包括我自己創作的一首作品，并將它們融入影片。這些詩作不僅是片中主人公的作品，更構建了影片的結構、推動了劇情的發展、完善了人物的塑造。

　　中國藝術報：這些詩意，對于當今的觀眾會有怎樣的啟發？

　　蔣欽民：我始終認為，詩歌和詩意，應該是一個時代里人們美好心境的寫照。一個充滿詩意的人，在面對生活與愛情的苦與甜時，往往會更加懂得珍惜和感恩，也會更加積極地面對人生。在當下這樣一個生活壓力頗大的時代，也許人們缺少的，正是那一點點“詩意”。

　　中國藝術報：《不想和你有遺憾》對“文旅大電影”模式的探索，是否也對當下電影創作有著某種啟發？

　　蔣欽民：的確，在阿爾山拍攝影片的過程中，我為那里優美而治愈的風景感到震撼，這樣美景經得住大銀幕的考驗。很多看過影片的觀眾都對阿爾山心馳神往，產生了去那里旅游的念頭。可以說，阿爾山的美景與影片所表達的“詩與遠方”互相成就了對方，二者的結合是自然而然的，甚至可以說是天作之合的。文旅融合的確是當下的一個“風口”，《不想和你有遺憾》幸運地趕上了這個“風口”，相信未來會有更多更優秀的“文旅大電影”產生，并且產生更大的社會影響力。