3月14日，開春第一溫暖短劇《家里家外》一經上線，話題#川話短劇家里家外上線#、#川話短劇家里家外開播#等便登上抖音熱榜，上線12小時全網話題量破1億！上線24小時全網話題量破3億，48小時內破5億，紅果熱度破1500萬！引發全網關注。
該劇由國內精品短劇第一廠牌聽花島出品，導演楊科南曾經執導過《引她入室》《宮女扶搖錄》等作品，王道鐵、孫藝燃領銜主演，迎來高關注度的同時，也收獲了高口碑，引來無數“自來水”宣傳。
評論區里，很多觀眾紛紛表示該劇制作精品，超出以往對短劇的認知。
“現在短劇可以拍到這個程度了嗎？”
“真的好真實，這劇質量真的比很多正劇強”！
“家長里短但無比溫馨，這個賽道的第一名，比同類型長劇都好看100倍！”
也有觀眾在被這部短劇所感動和治愈。
“讓我們感覺春風拂面，溫暖而細膩，輕輕撫平了心里那塊傷痕”。
“半路夫妻，各攜一子，一見鐘情，閃電成婚，一家四口在磕磕絆絆中收獲愛與親情。輕喜劇路線，笑淚交織，歡樂感動并存。”
“看得我每集都想哭。”
“第一次看短劇淚流滿面。”
還有觀眾從方言、年代感、地域特色等方面紛紛連接到了自己的年少回憶。
70后的觀眾表示跟著劇情和美術回憶起自己的小時候，“這部戲才是真正的家庭生活呀，我感覺就像是回到了我那個時候，我是70后，我感動哭了”。
聽到熟悉的四川方言，四川當地的觀眾極力點贊，想起了小時候看過的劇，“四川話臺詞真的超級過癮！全川人的演職班底，地域特色濃厚，味道巴適，讓我想起小時候看過的《傻兒師長》這種川話劇。”
《家里家外》口碑如此爆棚源自這部短劇本身的溫暖與情懷。故事講述了沒有血緣關系的家人在變遷的生活里建立起的羈絆，也有現代性的人設和女性之間的理解與互助，也能看到滿懷著誠意的主創團隊在時代、方言、地域特色等方面下足功夫。精品化的制作和溫暖的故事，讓大家重溫了年代記憶，也更加領悟了家人與愛的真諦。
接下來，我們就看看《家里家外》，為什么能夠贏得觀眾的口碑。
好評一：“不變的家人和愛”惹淚點
“誰說后媽就很壞，后媽不需要通過跟小孩爭奪丈夫的愛來找到自己的主體性，而是給予另一個生命自己的愛，互相陪伴依靠，這才是真善美，這才是強者”。
看到蔡曉艷帶著繼女陳爽給親生母親上墳，一位觀眾感嘆道。
后媽和繼女的關系是重組家庭的第一道坎。當繼女陳爽遲遲沒有接納“媽媽”，蔡曉艷的做法是不過分退讓，也不冒進，而是用自己的方式告訴這個孩子，她的出現不是替代，而是加入，“我只是接著繼續愛你”。站在墳前，她拿出那件綠色拼粉色的毛衣，那是看到繼女的毛衣小了，她用另一種顏色的毛線為她續織的。
愛永遠能夠沖破血緣和偏見。這一幕擊中了好多觀眾的心。
“要不要拍這么好呀，看得眼淚不自覺地流”。
“不同顏色的毛線織在一起，變成一件溫暖的毛衣，姓氏不同的人住在一起，組成一個溫暖的家庭。”
雖然講述的是年代語境的故事，但是《家里家外》的創新點在于，以“充滿變化的年代，不變的家人和愛”為主題，以小家為核心單位輻射大家，注重的是人與人，劇集和觀眾之間的情感連接。
“看完這個劇，我就有一個感受，家不是講理的地方，是包容和愛的地方！愛可以很多種，可以撫平內心缺失的母愛，也可以撫平缺失父愛的堅強和勇敢，更可以撫平彼此之間的棱角，有愛才有家！家就是整整齊齊在一起！有家真好，有你們真好。”
大道至簡，當故事內容真正與觀眾的情感連接到位，才能夠讓大家發自內心地表達著與這部劇集的情感連接之深。
好評二：“歪婆娘”和“耙耳朵”的人設現代性
“把我們川渝暴龍護短演得淋漓盡致，把川渝男的耙耳朵演得淋漓盡致，我愛看！”一位觀眾用“方言”寫下對于《家里家外》兩位主角的感受。
蔡曉艷是大家口中的“歪婆娘”，卻也正展現了絕不內耗的精神內核。當老師無緣無故指責女兒盜竊的時候，她幫助女兒討要說法，生動的場景讓觀眾一下就想到了自己的經歷，“小學時同學丟了2根跟我一樣的鉛筆被留校，我爺爺也是像英雄一樣出現”。
還有人不僅看到了回憶，也看到了傳遞出來的價值觀，“這個媽媽在教女兒強者的價值觀”。可以說這部劇不僅帶給觀眾對于家庭關系的思考，也帶來了價值觀的革新。
以蔡曉艷這個角色為原點，觀眾也看到了女人之間的守望互助。原本陳海清的妹妹作為知識分子，難免會覺得和蔡曉艷沒有共同話題。但當她遭遇丈夫的背叛，沒有房子住，又是“后嫂子”替她解決問題。而妹妹也接納維護嫂子，呈現出和諧的姑嫂關系。
當然，男主角的人設塑造也給到觀眾驚喜，被稱為“川渝女人的最終幻想”。這位“霸道耙耳朵”，既有傳統“霸總風味”，兼具高智識與高情商，又是女性視角的“滿分老公”，說著最“霸道”的話，做著最貼心的事。
優質男永遠稀缺，還有人調侃道“要二婚才能嫁個這樣的嗎？”
從蔡曉艷和陳海清身上，觀眾看到了人設的現代性，他們雖然站在80年代，但卻有著符合當下觀眾審美的精神內核，也因此被觀眾接納。
好評三：四川方言，年代置景，聽視覺雙重情懷
聽花島曾經推出過年代短劇《我在八零年代當后媽》，全網播放量超過11.3億。這說明了該團隊在懷舊年代劇集探索上具有前瞻性，也擅長制作年代題材的作品。
短劇《家里家外》則是聽花島在今年開春的又一年代力作。觀眾打開這部短劇，最能直觀感受到的是主創團隊的“情懷感”，四川方言、復原川渝地區80年代的氛圍感，美術上用心，道具上契合劇情，主創團隊對劇的用心程度，體現在了成片的每一幀畫面之中，不少觀眾看后說道，“第一遍漏掉了好多細節，我要再看一遍。”
“川妹看著歪，那是因為怕別人看出她的脆弱”
“這個四川話雜嫩個親切”
“我要去看勒個短劇，看到好安逸哦”
“就是這個調調，聽起來安逸得很！”
《家里家外》采用獨具特色的“川話”，被四川觀眾認證“正宗”，表示就像是回到了自己成長的環境中去。從主演到群演，川渝演員占比極高，四川方言在這部劇里的濃度更是100%，這讓聽覺上的地域特色在這部短劇里被拉滿。
主創對于年代的理解和情懷，也格外體現在視覺上。在道具置景和鏡頭語言的表達上，《家里家外》注重真實與自然。拍攝地點選在成都老廠家屬區，有當地觀眾迅速認出拍攝地點，“這不會是高坪吧？”“我就是高坪的，改天找哈這個歪婆娘”。
對于妝造、道具置景部分，觀眾也特別有“參與感”。觀眾懷念起了主角們手里的“天府可樂”，有觀眾討論起了陳爽作為一個孩子能不能抱得動有天線的黑白電視機，還有觀眾注意到了陳爽和繼母親近后，扎了雙馬尾也戴了頭花，“這是有人打扮的小女孩了。”
這些劇組用心的細節都讓觀眾記憶格外深刻，并且持續性地自發地尋找“彩蛋”。
“演員演技在線，劇情流暢，劇中的光影美學也很絕，絕對算質量上乘之作！！！希望短劇都按照這個標準卷起來！！”
“金杯銀杯不如觀眾的好口碑。”
當觀眾越來越被短劇所感動時，才代表著短劇在真正意義上的上桌了。而觀眾對《家里家外》的諸多點評，既證明了聽花島團隊在創作上的用心，更證明了好的短劇內容，正在被更多人看到，短劇市場正在越來越好。
（本文來源：大眾網。本網轉發此文章，旨在為讀者提供更多信息資訊，所涉內容不構成投資、消費建議。對文章事實有疑問，請與有關方核實或與本網聯系。文章觀點非本網觀點，僅供讀者參考。）
3月14日，開春第一溫暖短劇《家里家外》一經上線，話題#川話短劇家里家外上線#、#川話短劇家里家外開播#等便登上抖音熱榜，上線12小時全網話題量破1億！上線24小時全網話題量破3億，48小時內破5億，紅果熱度破1500萬！引發全網關注。
該劇由國內精品短劇第一廠牌聽花島出品，導演楊科南曾經執導過《引她入室》《宮女扶搖錄》等作品，王道鐵、孫藝燃領銜主演，迎來高關注度的同時，也收獲了高口碑，引來無數“自來水”宣傳。
評論區里，很多觀眾紛紛表示該劇制作精品，超出以往對短劇的認知。
“現在短劇可以拍到這個程度了嗎？”
“真的好真實，這劇質量真的比很多正劇強”！
“家長里短但無比溫馨，這個賽道的第一名，比同類型長劇都好看100倍！”
也有觀眾在被這部短劇所感動和治愈。
“讓我們感覺春風拂面，溫暖而細膩，輕輕撫平了心里那塊傷痕”。
“半路夫妻，各攜一子，一見鐘情，閃電成婚，一家四口在磕磕絆絆中收獲愛與親情。輕喜劇路線，笑淚交織，歡樂感動并存。”
“看得我每集都想哭。”
“第一次看短劇淚流滿面。”
還有觀眾從方言、年代感、地域特色等方面紛紛連接到了自己的年少回憶。
70后的觀眾表示跟著劇情和美術回憶起自己的小時候，“這部戲才是真正的家庭生活呀，我感覺就像是回到了我那個時候，我是70后，我感動哭了”。
聽到熟悉的四川方言，四川當地的觀眾極力點贊，想起了小時候看過的劇，“四川話臺詞真的超級過癮！全川人的演職班底，地域特色濃厚，味道巴適，讓我想起小時候看過的《傻兒師長》這種川話劇。”
《家里家外》口碑如此爆棚源自這部短劇本身的溫暖與情懷。故事講述了沒有血緣關系的家人在變遷的生活里建立起的羈絆，也有現代性的人設和女性之間的理解與互助，也能看到滿懷著誠意的主創團隊在時代、方言、地域特色等方面下足功夫。精品化的制作和溫暖的故事，讓大家重溫了年代記憶，也更加領悟了家人與愛的真諦。
接下來，我們就看看《家里家外》，為什么能夠贏得觀眾的口碑。
好評一：“不變的家人和愛”惹淚點
“誰說后媽就很壞，后媽不需要通過跟小孩爭奪丈夫的愛來找到自己的主體性，而是給予另一個生命自己的愛，互相陪伴依靠，這才是真善美，這才是強者”。
看到蔡曉艷帶著繼女陳爽給親生母親上墳，一位觀眾感嘆道。
后媽和繼女的關系是重組家庭的第一道坎。當繼女陳爽遲遲沒有接納“媽媽”，蔡曉艷的做法是不過分退讓，也不冒進，而是用自己的方式告訴這個孩子，她的出現不是替代，而是加入，“我只是接著繼續愛你”。站在墳前，她拿出那件綠色拼粉色的毛衣，那是看到繼女的毛衣小了，她用另一種顏色的毛線為她續織的。
愛永遠能夠沖破血緣和偏見。這一幕擊中了好多觀眾的心。
“要不要拍這么好呀，看得眼淚不自覺地流”。
“不同顏色的毛線織在一起，變成一件溫暖的毛衣，姓氏不同的人住在一起，組成一個溫暖的家庭。”
雖然講述的是年代語境的故事，但是《家里家外》的創新點在于，以“充滿變化的年代，不變的家人和愛”為主題，以小家為核心單位輻射大家，注重的是人與人，劇集和觀眾之間的情感連接。
“看完這個劇，我就有一個感受，家不是講理的地方，是包容和愛的地方！愛可以很多種，可以撫平內心缺失的母愛，也可以撫平缺失父愛的堅強和勇敢，更可以撫平彼此之間的棱角，有愛才有家！家就是整整齊齊在一起！有家真好，有你們真好。”
大道至簡，當故事內容真正與觀眾的情感連接到位，才能夠讓大家發自內心地表達著與這部劇集的情感連接之深。
好評二：“歪婆娘”和“耙耳朵”的人設現代性
“把我們川渝暴龍護短演得淋漓盡致，把川渝男的耙耳朵演得淋漓盡致，我愛看！”一位觀眾用“方言”寫下對于《家里家外》兩位主角的感受。
蔡曉艷是大家口中的“歪婆娘”，卻也正展現了絕不內耗的精神內核。當老師無緣無故指責女兒盜竊的時候，她幫助女兒討要說法，生動的場景讓觀眾一下就想到了自己的經歷，“小學時同學丟了2根跟我一樣的鉛筆被留校，我爺爺也是像英雄一樣出現”。
還有人不僅看到了回憶，也看到了傳遞出來的價值觀，“這個媽媽在教女兒強者的價值觀”。可以說這部劇不僅帶給觀眾對于家庭關系的思考，也帶來了價值觀的革新。
以蔡曉艷這個角色為原點，觀眾也看到了女人之間的守望互助。原本陳海清的妹妹作為知識分子，難免會覺得和蔡曉艷沒有共同話題。但當她遭遇丈夫的背叛，沒有房子住，又是“后嫂子”替她解決問題。而妹妹也接納維護嫂子，呈現出和諧的姑嫂關系。
當然，男主角的人設塑造也給到觀眾驚喜，被稱為“川渝女人的最終幻想”。這位“霸道耙耳朵”，既有傳統“霸總風味”，兼具高智識與高情商，又是女性視角的“滿分老公”，說著最“霸道”的話，做著最貼心的事。
優質男永遠稀缺，還有人調侃道“要二婚才能嫁個這樣的嗎？”
從蔡曉艷和陳海清身上，觀眾看到了人設的現代性，他們雖然站在80年代，但卻有著符合當下觀眾審美的精神內核，也因此被觀眾接納。
好評三：四川方言，年代置景，聽視覺雙重情懷
聽花島曾經推出過年代短劇《我在八零年代當后媽》，全網播放量超過11.3億。這說明了該團隊在懷舊年代劇集探索上具有前瞻性，也擅長制作年代題材的作品。
短劇《家里家外》則是聽花島在今年開春的又一年代力作。觀眾打開這部短劇，最能直觀感受到的是主創團隊的“情懷感”，四川方言、復原川渝地區80年代的氛圍感，美術上用心，道具上契合劇情，主創團隊對劇的用心程度，體現在了成片的每一幀畫面之中，不少觀眾看后說道，“第一遍漏掉了好多細節，我要再看一遍。”
“川妹看著歪，那是因為怕別人看出她的脆弱”
“這個四川話雜嫩個親切”
“我要去看勒個短劇，看到好安逸哦”
“就是這個調調，聽起來安逸得很！”
《家里家外》采用獨具特色的“川話”，被四川觀眾認證“正宗”，表示就像是回到了自己成長的環境中去。從主演到群演，川渝演員占比極高，四川方言在這部劇里的濃度更是100%，這讓聽覺上的地域特色在這部短劇里被拉滿。
主創對于年代的理解和情懷，也格外體現在視覺上。在道具置景和鏡頭語言的表達上，《家里家外》注重真實與自然。拍攝地點選在成都老廠家屬區，有當地觀眾迅速認出拍攝地點，“這不會是高坪吧？”“我就是高坪的，改天找哈這個歪婆娘”。
對于妝造、道具置景部分，觀眾也特別有“參與感”。觀眾懷念起了主角們手里的“天府可樂”，有觀眾討論起了陳爽作為一個孩子能不能抱得動有天線的黑白電視機，還有觀眾注意到了陳爽和繼母親近后，扎了雙馬尾也戴了頭花，“這是有人打扮的小女孩了。”
這些劇組用心的細節都讓觀眾記憶格外深刻，并且持續性地自發地尋找“彩蛋”。
“演員演技在線，劇情流暢，劇中的光影美學也很絕，絕對算質量上乘之作！！！希望短劇都按照這個標準卷起來！！”
“金杯銀杯不如觀眾的好口碑。”
當觀眾越來越被短劇所感動時，才代表著短劇在真正意義上的上桌了。而觀眾對《家里家外》的諸多點評，既證明了聽花島團隊在創作上的用心，更證明了好的短劇內容，正在被更多人看到，短劇市場正在越來越好。
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