6月28日晚，在喜迎中國共產黨成立103周年之際，大型諜戰題材話劇《向延安》在國家大劇院首演，拉開一連四場演出的大幕。當晚，國家大劇院戲劇場座無虛席，近千名觀眾的思緒被劇中主人公向金喜跌宕起伏的命運所牽動，在懸疑與詩意交織的戲劇構作中感受一段可歌可泣的平民史詩。

話劇《向延安》由中共浦東新區區委宣傳部（區文體旅游局）、北京保利劇院管理有限公司、上海東方藝術中心管理有限公司出品，解放日報社聯合出品。在6月23日舉行的2024微博文化之夜盛典上，話劇《向延安》摘得“年度演出IP·年度優秀劇目”殊榮。

關照青春與理想引發年輕人共鳴

1939 年，上海華光無線電學校的進步學生們懷著青春熱血準備出發延安。此時正值主人公向金喜的父親一周年忌日，當向家人齊聚一堂，緊迫的時局、親情的羈絆、信仰的相悖，拉扯著他們每一個人。向金喜酷愛廚藝，玩世不恭的外表下隱藏著一顆細膩且縝密的心。因追逐心上人而誤打誤撞步入革命征途，陷于諜戰漩渦。心之向往圣地延安，而命運的陡轉卻使他留在了上海，在亂世與黑暗之中心向黎明，步步為營……

話劇《向延安》改編自作家海飛獲“人民文學獎·長篇小說雙年獎”同名小說，由海飛擔任編劇、“文華導演獎”李伯男執導。“向延安”的真正意思是“心向往之”，主人公一生未能踏出上海，卻以一種隱秘而偉大的方式抵達了“延安”。海飛表示，《向延安》不只是一部紅色作品，更是一部青春頌歌，任何人都能在其中找到青春與理想的影子。“不論什么年代，充滿激情、勇立潮頭的永遠都是年輕人。對生活在今日中國的年輕人來說，《向延安》也具有無比契合時代精神的現實意義，是一部特別適合年輕人觀看的話劇。”

有年輕觀眾在觀劇后表示，《向延安》的故事在恢宏的背景下，在漫長的時間線中找到了親情、愛情、友情的切入口，從家事到國事的不斷擴充，層層遞進，讓觀眾能很好地代入情緒，尤其是對青春與理想潤物細無聲式的刻畫，很容易讓人找到共鳴。

在首演前夕，話劇《向延安》劇組還走進中央戲劇學院，邀請編劇海飛、導演李伯男、演員徐開騁等與青年學子座談，就《向延安》的創作主題和舞臺表達展開熱烈探討，共話戲劇、理想和青春。

詩性品格賦能主旋律新表達

如何將《向延安》原著26萬余字的敘事篇幅濃縮為近3個小時的舞臺呈現，既要兼具文學性與戲劇性，還要創新表達？導演李伯男表示，“在話劇《向延安》中，我一直在找打開劇本敘事結構的鑰匙。總體來說，這部劇應該是‘兼工帶寫’的，局部要‘工筆’，而整體上則要‘寫意’。空間、表演、人物細節的寫實，和整體氣質與舞臺表達的詩性，需要不斷調整和平衡。”

舞臺上，一座高聳的鐘樓始終矗立，隨著矩形轉臺的不停轉動，遷移出不同的故事場景。上海舞臺美術學會會長、話劇《向延安》舞美設計桑琦表示，鐘樓寓意著每個人心向往之的延安，而特意設計成的“四面有門”的形式，也是一種“你永遠能抵達延安”的隱喻。舞臺深處的大幕上，虛實結合的光影勾勒出上世紀三四十年代上海街頭里弄的風貌，在詩意的敘事中呈現電影質感。

多樣化的舞臺表現手段，不僅強化了原著的詩性品格，也賦予全劇一種近似于現實主義敘事詩的美學風貌，將主旋律的創新表達上升到了新的高度。

首演當晚，劉智揚、李施嬅、李霆、李勁峰、王楠鈞、孫翌琳、徐開騁、江佳奇、李傳纓等一眾實力演員悉數登場，將《向延安》中的人物群像激活。其中，李霆、李勁峰、孫翌琳三位演員是首次在話劇《向延安》中亮相。新卡司的加入讓這個“全員主演”的劇組實力愈發強大。來自北京人藝、中國國家話劇院、上海戲劇學院、杭州話劇藝術中心的戲骨們與首次踏足話劇舞臺的跨界明星們同臺飆戲，給予觀眾的不僅是新鮮感，更是一場多元表演風格的融合與對撞。

票房喜人 主旋律作品亦可“又紅又火”

去年七月，上海東方藝術中心作為制作出品方曾攜話劇《人間正道是滄桑》登陸國家大劇院國際戲劇季，取得四場門票火速售罄的佳績。時隔一年，上海東方藝術中心攜新作話劇《向延安》于“七一”檔期再臨國家大劇院，同樣取得了首演前門票接近售罄的好成績。

主旋律作品的創新表達，讓東藝在制作出品上“又紅又火”的愿景照進了現實。紅，指的是符合主流價值觀的、正能量的、傳遞真善美的東西；火，代表作品質量在商業上也經得起檢驗。

話劇《向延安》出品人、上海東方藝術中心管理有限公司總經理雷雯表示，《向延安》從平民視角將“小人物”與人性探索相結合，謳歌平民英雄、探討人生價值、叩問信仰根基，與東藝制作出品的價值觀不謀而合。東藝將堅持以人民為中心的創作導向，推出更多增強人民精神力量的優秀作品，讓文藝繁花綻放得更加絢爛多姿。

話劇《向延安》在國家大劇院的演出將持續到7月1日。