1

白玉蘭獎落幕了。

胡歌視帝。

周迅視后。

有人載譽而至，必有人鎩羽而歸。

最令人遺憾的，當屬唐嫣。

此次評獎，她以《繁花》汪小姐一角，入圍最佳女主，備受關注。

到底花落別人家。

回答媒體時，她似有淚意。

卻仍強撐笑容。

當然，話說得極為漂亮。

她說：未來路很長，繼續江湖再見。

是啊。

流水不爭先，爭的是滔滔不絕。有向上之心，怕什么路途遙遠。只要走下去，目的地總是會到的。

本來我對唐嫣的印象，一直停留于“紫萱”。

她是觀眾心中的白月光。

也成了唐嫣永遠的“養老保險”。

畢竟，這個角色從扮相，到人設，配置都堪稱一絕。

一出場，便是驚艷。

薄紗遮面。

雙眼靈動。

身姿曼妙。

“情牽三世，不離不棄”，是她的人物寫照。

第一世，青澀懵懂。

第二世，嫵媚動人。

第三世，成熟坦然。

加上唐嫣生得好。

所以，哪怕這只是個配角，依舊大放光芒。

劇播完，26歲的唐嫣一夜成名。

粉絲暴漲。

業內看好。

更多資源找上門。

只是誰也沒想到，唐嫣往后的作品里，角色極為相似。

她們的特點，出奇一致：

一樣地單純。

一樣地善良。

一樣地可愛。

比如，《無懈可擊之高手如林》里的湯七七。

《愛情睡醒了》里的劉小貝。

《金玉良緣》里的玉麒麟。

《活色生香》里的樂顏。

《何以笙簫默》里的趙默笙。

古代的。

現代的。

各種類型，都有。

都是經典的“傻白甜”配置。

看多之后，觀眾很容易串戲。

比如《無懈可擊》里，男女主的偶遇。

他們二話不說，來了個狠狠的撞擊！

這個橋段，太眼熟了。

《夏家三千金》里，它早已上演過無數次。

電梯里，撞一下。

建筑工地里，撞一下。

所以，哪怕男主不同，戲不同。

我們看唐嫣，都是一樣的感覺。

看多了，唐嫣的表演模式，也幾乎被摸清：

碰撞前，肢體語言用力。

碰撞后，情緒寫在臉上。

先痛苦面具，表達被撞之痛。

再驚恐抬頭，發覺對方身份。

最后要么懵懂致歉，

要么氣惱對罵。

滿滿的，全是偶像劇套路。

如果說場景的重復，還能歸為導演和編劇的鍋。

那具體到每個角色的表現，就得看唐嫣個人了。

結果如何呢？

很抱歉，差別幾乎不存在。

談起遇見的帥哥男主，她一臉欣喜。

瞪大眼珠。

嘴角不時勾起。

和男主發生沖突，她一臉憤怒。

眼睛依舊瞪得很大。

嘴巴激動地一張一合。

和男主斗嘴時，一臉小驕傲。

搖頭晃腦。

手舞足蹈。

嘴角帶笑。

試問，如果不是造型不同，濾鏡不同。

又有多少人能看出，這是三個不同的角色、三部不同的電視劇呢？

這么演，太過套路。

長此以往，唐嫣自覺是摸清了這類角色的表演法則。

可，觀眾只會覺得膩。

她的演技停留在表面，沒靈動，沒層次，又沒有下苦功夫。

于是，惡性循環，戲越來越模式化。

2

唐嫣不是沒做過其他嘗試。

比如電影《歐洲攻略》。

一絲不茍的束發。

挺拔帶風的西裝。

盡管很像在走臺步，但好歹，確實和“傻白甜”截然不同。

可惜，沒有水花。

原因來自很多方面。

比如劇本人設。

比如市場偏好。

以上種種，唐嫣無法把握，只能聽之任之。

新的機會被不斷掐滅。

反倒是傻白甜角色，一直橫亙在那里，無法越過去。

但這類角色，也無法挽回敗勢。

《克拉戀人》成了敗筆。

唐嫣飾演的女主，人設已經糟糕無比。

她原名米美麗，是個大胖子。

暴瘦后，改名米朵，一邊追求男主，一邊和男二糾纏不清。

腳踏兩只船。

破壞他人愛情而不自知。

評論區，充斥著對唐嫣的不滿：

“從《何以笙簫默》到《克拉戀人》，唐嫣都是同一副表情。”

“整部劇敗點只有兩個：一個是劇情，一個是唐嫣。”

“全程只看迪麗熱巴，唐嫣真是尷尬至極，全程都是面癱臉。”

一針見血。

尖銳辛辣。

但偏偏，全是實話。

唐嫣劇中的表現，真的可以說是災難。

全程，活像個沒有感情的機器人。

她曾經清晰的臺詞，也變得含糊不清。

如果不是配有字幕，一般人還真聽不懂，她到底在說什么。

以往自然的動作，如今也只剩做作。

捋捋頭發。

笑容明媚。

嗓音嬌滴滴。

不對，不對。這怎么會是當年的紫萱？

唐嫣，你的靈氣都去哪了！

網友的吐槽，越來越多。

唐嫣也有所耳聞。

可，落到行動，依舊是原地踏步。

她又接了《錦繡未央》，接了《燕云臺》，大IP，大制作，大平臺。

可前者，4.9分。

后者，4.3分。

一部更比一部低。

問題，也還是出在那幾個方面。

劇情。

人設。

演技。

通通不達標。

導致這種被動局面，演技差，是最重要的原因之一。

開心，便大笑。

難過，便皺眉。

冷漠，便面癱。

深層次的表演，沒有！

一切的一切，都在向唐嫣發出警告：

轉型吧！

該轉型了！

3

飯圈最愛的一個詞，叫“未來可期”。

但，娛樂圈能有多少“未來”。

大多是趁東風，上青云。之后一鼓作氣，做出成績。過了氣，沒了心氣，就完了。

28歲的孫儷，演活了“甄嬛”。

20歲的章子怡，演活了“玉嬌龍”。

還有14歲的文淇，拿下了金馬女配。

很多理智粉擔心，唐嫣一無天賦，二無努力。被湮沒，簡直是一定的。

以后可怎么走？！

幸好，她遇見了《繁花》。

她三年磨一劍。

三年里，沒接戲，少曝光，被嘲“最廢85花”，扎在“汪小姐”一角中不出來。

接受采訪時，唐嫣說：

“過去三年，我認為我就是汪小姐，自然而然地走進汪小姐的情緒當中。

汪小姐是一個非常清醒的人，即便是處于最低谷時期，她也是越挫越勇。

我自己也遇到過一座座高山，也一一去克服它們，這是我三年來的成長和收獲。”

劇久未播，唐嫣一直在等。

預告出來后，唐嫣最不被看好。

大家相信胡歌，相信馬伊琍，但很難相信“傻白甜”的唐嫣。

沒想到，她打個漂亮的翻身仗。

后來《繁花》一出，驚艷無雙，風頭無兩。

劇叫好又叫座。

唐嫣也憑此角，撕下多年“傻白甜”標簽，被貼上了“天選汪小姐”的符號。

在劇中，她不再是空的。

穩。

靈。

有生命力。

有魂兒。

她敢扮“丑”。

敢“土”。

外形不再制約她，她打破自己，得到全新的藝術生命。

她演活了汪小姐的不同階段。

剛入職場，自帶天真的愚蠢，但勁勁的，如打不死的小強。

去救人，差點兒出車禍，被阿寶安慰時，她又哭又笑，一切情緒流動自然而然。

被同事陷害，下放到工廠鍛煉，她展現出非凡的韌勁兒。

在最泥濘的地方，扎下根來，從“27號的一朵金花”，長成暗地里的一株松柏。

她在暴雨之中，大聲喊道：

“我是我自己的碼頭”。

一時之間，燃爆了無數人。

那一刻，她的明艷與倔強，堅毅與無畏，比她飾演過的所有角色，都打動人心。

后來，汪小姐賺到了人生中的第一桶金；

而唐嫣，從花瓶變成演員。

她一劇封神。

從此，她的藝術故事重新書寫。

很慶幸，唐嫣遇見了汪小姐。

也很慶幸，她愿意花三年時間，去為自己正名。

藝人說風光，也風光。

說被動，也被動。

觀眾愛你時，你是天仙。討厭你時，你是戲子。

而能從娛樂大眾的“戲子”，變成職業化的“演員”，需要真功夫，也需要下苦功。

缺乏這些，往昔浮名，風一吹，就會消失殆盡。

而內娛更新換代越來越勤。

稍有不慎，就被淘汰，留給藝人的，只有那一繭余地可供轉圜。

若破不了，以老去之蛹的姿態，茍且寂滅，無人問津。

破得了繭，再度飛舞，就是另一方天地。